Septembre
2002 No571
(français)
Prix : 8,50$
Pages 8
à 23
Bloc-Notes
par Thierry Jousse « L’été en pente dure » 1-Pourquoi nous
combattons. 2- Retour à l’ordre. 3- Leçon d’histoire. 4- Un bout d’essai. 5- Le mystère Peixoto. 6- Dix raisons d’aimer le cinéma.
« TEN »,
un entretien avec Abbas Kiarostami et son dernier long métrage. Plusieurs questions qui demandent réponses
du réalisateur et auteur. La caméra
numérique au service du cinéma. Un
survol de sa carrière et de ses combats.
Il ouvre la voie au nouveau
cinéma Iranien.
Le
tournage, les surprises, les beautés et les souvenirs de tournage.
Pages 25
à 27
Une
enquête osée à l’heure du Porno – film XXX.
La porno colle à l’écran en compagnie du réalisateur de porno John B.
Root et de sa jeune réalisatrice, Loulou.
Depuis le film muet le film porno n’a pas changé ses plans ni son
scénario….
Pages 28
à 48
Le
cinéma : « Gerry » de
Gus Ban San – chef-d’œuvre oublié du palmarès.
« Provisoires Amis » vidéo noir et blanc d’une quarantaine de
minutes de Jacques Meilleurat.
Le
Festival du cinéma de Marseille.
Une
rétrospective de Jean Grémillon – l’intégrale des films.
Un livre
choc de Dick Tomasovic « Le Palimpseste noir » sur le phénomène du
court-circuitage intellectuel, structuralisme du diable, de l’axe du mal, des
discours bourrés de clichés et de références, retour du corps refoulé,
dynamique de dévoration.
« Purple
Butterfly », tourné en Chine. Un
reportage sur le troisième long métrage de Lou Ye.
Vue sur
le film de Mathieu Riboulet, « Dieu Mozart II ».
Sélection
de DVDs.
Pages 50
à 62
Répliques : propos sur le pourquoi ? Pourquoi la culture adolescente, des jeux
vidéo aux teenage movies, fascine (entre autres) les Cahiers.
La
carrière, les influences, les tournages, les mémoires de Manoel De Oliveira –
né le 11 décembre 1908 à Porto, Portugal.
Il a 93
ans et il est encore happé par la préparation de son prochain tournage. « Le cinéma se doit d’être clair et
limpide parce que la vie (les passions et les sentiments) ne l’est pas. »
Une
filmographie de ses principaux courts et longs métrages.
Pages 64
à 90
7 mélos
capitaux de Douglas Sirk à l’occasion de la projection de dix-neuf de ses films
au Festival de La Rochelle. Une analyse
de contenu, du jeux des acteurs.
Fassbinder et Godard l’encensent :
rarement une production aussi tardive et limitée aura marqué de la sorte
l’histoire (officieuse) du cinéma.
Son
style et ses mots ont une influence décisive sur le jeune cinéma allemand des
années 70. Daniel Schmid l’a filmé à la
fin de sa vie, dans son appartement suisse, dans un film documentaire, intitulé
« Mirage de la vie ».
« Le
principe de l’incertitude » de Manoel De Oliveira. Un mot suffit : habileté et que la couleur du personnage
s’en trouve modifiée. Dans ce film, la
souffrance devient une arme redoutable, une machine de guerre entre les mains
d’un personnage machiavélique.
« Le
chignon d’Olga » de Jérôme Bonnell, « Le Pianiste » de Roman
Planski, « La Cage » d’Alain Raoust, « La Mémoire dans la
peau » de Doug Liman, « Vendredi soir » de Claire Denis,
« Windtalkers » de John Woo, « 11.09.01 » un film collectif
et une foule d’autres films.
Tous
accompagnés d’une appréciation, d’un résumé du scénario ainsi que d’une fiche
technique sommaire.
Bonne
lecture !
Francine
Charrette
Club-Culture