NOMBRIL

Le Théâtre Motus présente

 

Au Centre National des Arts d’Ottawa

Dès le mardi 29 janvier 2002 au dimanche 3 février 2002

 

Au Théâtre du Vieux-Terrebonne à Terrebonne

Lundi 11 mars et mardi 12 mars 2002

 

Au Centre culturel de Beloeil

Du dimanche 7 avril 2002 au mercredi 10 avril 2002

 

NOMBRIL est un spectacle sans paroles destiné aux enfants de 3 à 8 ans

Une femme, un homme…..et un bébé à venir.

L’attente, la création du monde, le regard intérieur

 

Durée du spectacle :  50 minutes

Une idée originale de Jean Cummings et Hélène Ducharme

Scénario :  Hélène Ducharme

Mise en scène :  Sylvain Massé

Marionnettistes :  Jean Cummings et Hélène Ducharme

 

 

Bon, j'ai bel et bien assisté à NOMBRIL, samedi après-midi.  Le spectacle durait 45 minutes.  Honnêtement, les 25 premières minutes furent très longues, du moins pour moi.  Les petits semblaient captivés, mais à 26 ans, je n'ai pas saisi ce qui se passait devant mes yeux!

Une dame enceinte d'un bedon immensément gros fait bouger son bébé dans son ventre.  Il y avait place à beaucoup de figures de style, mais en théâtre, les enfants de 3 à 8 ans, à mon avis, ne comprennent pas le sens de certaines expressions comme par exemple : « avoir une brioche » étant une expression pour dire un ventre ou un nombril.

 

Les acteurs ont fait bouger des serpents avec des crocodiles derrières un écran blanc et je me demande si les enfants ont compris pourquoi le crocodile mangeaient les poissons et ensuite les régurgitaient!!!!! C'est à ce moment que mon fils m'a dit:"Maman je veux m'en aller."  Malgré tout, nous sommes restés parce que la fin valait tout le spectacle.

 

Je le précise, les dernières 20 minutes valaient le déplacement.  Dans la salle, les jeunes spectateurs ont semblé fort attentifs et charmés par la fin qu’au début car très peu semblaient accrochés aux premières minutes….  Mais la fin là, c’est incroyable !  Un dénouement tout à fait exceptionnel.

 

Ils avaient fait un espèce de montage avec plein de trucs avec des tuyaux, des balayeuses, des fils avec des lumières bleues et rouges, du fer travaillé, etc.  Cet arrangement représentait le corps humain.  Avec le bébé qu'ils avaient confectionné devant nous, dois-je dire assemblé devant nous, ils ont fait bouger le bébé à travers le corps humain.  Ils l'ont même fait tomber dans le bedon rond, fait d'une vitre emplie de lait.  Ce moment a été très magique et plein d’humour car le bébé était collé sur la vitre et son visage était tout aplati.

Les spectateurs ont adoré - petits et grands.  Ensuite, ils nous ont fait découvrir le coeur et les vaisseaux sanguins qui étaient représenté par des lumières rouges et bleues.  le montage était magnifique et surprise...un dragon était incrusté dans le corps humain et formait le ventre du corps, personne n'avait vu ce dragon !  Le bébé et le dragon se bousculaient et le tout était ravissant pour les yeux.  Le rire était au rendez-vous.

 

Finalement, comme toute bonne chose a une fin, le bébé et le dragon on fait la paix.  Chacun est parti de son côté :  le dragon est reparti dans le corps humain et le bébé, de son côté.

 

En gros, je donnerais une note de 7 sur 10.  Peut-être suis-je trop exigeante, mais honnêtement, il y avait trop de choses difficiles à comprendre, pas assez de vie en terme de rythme et pas assez d'action pour capter l'attention constante des touts-petits.  Les gens en général ont semblé avoir aimé, d'après ce que j'ai pu entendre en sortant de la salle.

Un spectacle qui vaut la peine d’être vu par les enfants…Le visuel est certainement ce qui alimente l’imaginaire des enfants.

À voir !

 

Christine Yavner

Pour Club-Culture